Cyndi Lauper e Gracie Abrams juntas na revista Rolling Stone (MATÉRIA TRADUZIDA)

Gracie Abrams cresceu ouvindo Cyndi Lauper. Veja o que aconteceu quando elas se conheceram

Uma delas fez a trilha sonora dos anos 80, a outra, o coração frágil da Geração Z. Elas se reúnem para reviver memórias de infância, as dificuldades das turnês e a faxina doméstica como recurso criativo.

Por Angie Martoccio

Fotografias de VICTORIA WILL

17 de outubro de 2025

Há quarenta e dois anos, Cyndi Lauper disse ao mundo que as garotas só queriam se divertir, "Girls Just Want to Have Fun" em seu single de estreia. E agora, ela está sentada em um estúdio no norte do Brooklyn com Gracie Abrams fazendo exatamente isso. Elas balançam a cabeça ao som de "The Last Chance Texaco", de Rickie Lee Jones, e brincam como se se conhecessem há anos, mesmo tendo acabado de se conhecer.

Lauper diz que a balada favorita dos fãs de Abrams, " Death Wish ", a lembra de Jones. Antes de se conhecerem hoje, Abrams nunca tinha ouvido falar de "The Last Chance Texaco". "Não acredito que eu não conhecia essa música, e não acredito que foi você quem me mostrou", diz Abrams, de 26 anos, a Lauper. "Se eu ouvisse essa música no mundo, eu gostaria de sair de onde quer que estivesse para compor. Só essa música já faz você querer superar tudo o que já fez."

Abrams cresceu ouvindo o synth-pop de Lauper em sua casa — era o favorito de sua mãe. Ambas as compositoras estão prestes a embarcar em novos capítulos: Lauper recentemente encerrou sua jornada de despedida de 69 datas e será introduzida no Hall da Fama do Rock & Roll neste outono (e ela acaba de anunciar uma residência em Las Vegas para a próxima primavera), enquanto Abrams recentemente encerrou uma sequência de quatro anos de shows, incluindo uma vaga de abertura na turnê Eras de Taylor Swift em 2023 e várias noites no Madison Square Garden de Nova York . Duas indicações ao Grammy e um sucesso depois, ela é uma estrela pop de pleno direito planejando seu próximo passo. Abrams e Lauper se aprofundam pela próxima hora e meia, aprendendo sobre a história uma da outra e encontrando um ponto em comum sobre como superaram a timidez e o bloqueio criativo.

Lauper: Quando eu estava ouvindo “I Know It Won't Work”, comecei a chorar.

Abrams: O quê? Não me diga isso. Não acredito que você ouviu alguma música. 

Lauper: Eu ouvi tudo.

Abrams: Só por ter crescido com sua voz em casa o tempo todo...

Lauper: [Sou] barulhenta, eu sei. Desculpe.

Abrams: Alto, graças a Deus . Havia tanto poder no ar quando sua música estava na sala. E é engraçado — eu não te conhecia pessoalmente antes de hoje, mas ter um lugar de perto por 10 minutos para ver como seu cérebro funciona é a coisa mais revigorante de se estar. Claro, você teve a carreira que teve porque é você quem toma essas decisões em todos os níveis. 

Lauper: Tive que lutar. Sou briguenta.

Abrams: Eu me sinto tão grata, como jovem. É tão radicalmente diferente agora, mas conforme vou crescendo, olho para tudo que você já tocou com... Porra. Eu adorava antes de entender o que você queria dizer. Sabe o que eu quero dizer? Quanto mais você se torna mulher, mais entende o significado disso.

Lauper: Ah, que fofo. Gosto do ritmo que você faz nas suas músicas, como a fala rápida.

Abrams: Obrigado. Gosto de encaixar as coisas. 

Lauper: Ainda estou aprendendo. Às vezes, você escreve algo e pensa: "Nossa, olha o que fizemos! Genial!". Aí, no dia seguinte, você ouve e pensa: "O que diabos você estava pensando?". É sempre assim, mas não é isso que fazemos?

Abrams: Você já pensou que não seria capaz de compor uma música novamente? 

Lauper: O tempo todo. "Eu sou péssima! Eu sei que sou péssima!" E aí eu penso: "Ok, tira essa porcaria daqui e segue em frente. Vamos lá. São três ou quatro acordes. Quão ruim pode ser? Você vai descobrir." Eu ainda quero aprender a tocar piano. Mesmo que sejam músicas de Natal, eu só quero conseguir tocar as teclas sem me perder. E eu tenho tentado aprender. Consigo tocar todos os meus exercícios vocais no piano.

Abrams: Mas sem acordes?

Lauper: Toda vez que vou com os acordes, fico tipo: "Onde diabos estava esse acorde? OK, dois pretos..."

Abrams: Isso é fascinante para mim. 

Lauper: Olha, eu não consigo nem ler um livro comum sem um pedaço de papel branco embaixo de cada linha. Não sei se é porque levei uma pancada na cabeça com um monte de borracha. Não faço ideia. Eu estudava em uma escola católica, mas tínhamos muitas divergências políticas, então me pediram para sair.

Abrams: Você foi convidado a sair?

Lauper: Duas vezes, uma na terceira série e outra na quarta série.

Abrams: Por falar?

Lauper: Ah, não, não, não. Por responder. 

Abrams: Eles provavelmente não queriam ouvir tudo o que você dizia. Não contamine as mentes... Como você se sente estando fora de turnê agora? Terminamos há uma semana também, e já faz quatro anos, praticamente.

Lauper: A primeira vez é um pouco chocante, não é?

Abrams: A coisa toda é constantemente chocante. Também acho interessante lidar com a questão da dopamina, mesmo quando você pare por dois dias. O que mais aprendi com as turnês, especialmente no ano passado, porque eu estava me sentindo meio existencial logo depois da eleição e tudo estava pegando fogo... Acontece que o melhor e mais importante uso da minha presença neste planeta são as duas horas por noite que as pessoas sentem que podem vir e ter um lugar para, no mínimo, estar perto de estranhos que estão expressando qualquer coisa em voz alta. Nem isso temos hoje em dia.

Lauper: É uma comunidade. E é aí que vencemos como pessoas. Qual foi a primeira música que você compôs?

Abrams: A primeira música que escrevi foi sobre a perda do meu diário, que era a coisa mais importante para mim. E sobre me sentir profundamente decepcionada com a minha falta de responsabilidade em relação a algo que significava tanto. É uma perda.

Lauper: Quando foi isso?

Abrams: Eu tinha tipo, oito anos.

Lauper: Sim, OK. Quer dizer...

Abrams: [ Risos ] Tipo, uma [música] realmente significativa?

Lauper: Quando você deu um passo à frente e se tornou Gracie Abrams.

Abrams: As músicas que eu escrevia em casa sempre tinham como tema me sentir um pouco presa e não saber como expressar isso para outras pessoas. Então, eu me sentia melhor quando não verbalizava para outra pessoa, mas simplesmente escrevia, escrevia, escrevia. E muitas das músicas pelas quais eu me sentia atraída quando era mais jovem sempre tinham algum tipo de tensão entre... lugar? Faz sentido? "River", da Joni [Mitchell], é um ótimo exemplo.

Para mim, isso pareceu uma maneira de expressar o desespero de chegar a algum lugar, como uma estrela-guia. Essas foram as músicas que me fizeram sentir compelida a escrever inicialmente. Mas não sei. Hoje, psicologicamente, estou em um lugar interessante em relação a tudo isso. Ouvir você falar sobre o propósito de escrever e refletir sobre o mundo em que vivemos me faz sentir mais chamado do que nunca a... é sobre isso que estou escrevendo ultimamente.

Lauper: Estou tentando compor uma música para alguém agora, e estou muito frustrada. Para mim, o melhor é sempre um estado de transe, onde a paz reina, e é daí que vem a música.

Abrams: Sim. Acho que "Death Wish" é um bom exemplo disso. Não me lembro bem de tê-la escrito. Era o tipo de coisa em que a música estava pronta e você pensa: "Ah, parece que a tiramos do nada". É quase como se você apagasse por um segundo e depois voltasse, e a música estivesse lá, o que é bizarro. Adoro essa sensação. Essa é a droga.

Lauper: É meio viciante, sim.

Abrams: E então, quando há um espaço entre cada experiência, eu sempre entro nesse ciclo em que sinto que nunca, jamais, jamais serei capaz de voltar a fazer aquilo.

Lauper: Você sempre se sente assim.

Abrams: Sim, exatamente.

Lauper: [Então] seu pai era um artista e sua mãe era fã da Cyndi. 

Abrams: [ Risos. ] É, e essa é toda a identidade. Eu era muito reservada sobre o fato de estar tocando música... 

Lauper: Você não se apresentava para seus pais?

Abrams: Não, nunca. Eu não queria ter nada a ver com isso. Eu só sentia como se meu corpo desligasse se eu estivesse tocando ou cantando algo que eu tinha escrito. E se eu ouvisse alguém passar, eu parava. Porque parecia o oposto do que eu sei que é poderoso agora, que é o convite para as pessoas simplesmente se conectarem com algo, ponto final. Obviamente, eu não estava pensando assim. Eu estava pensando egoisticamente: "Isso é algo que me faz sentir melhor. Me faz sentir que consigo processar essas coisas na minha cabeça, mas não é para mais ninguém."

Lauper: Uau. Agora você é um artista.

Abrams: Então, foi interessante superar isso. Mas foi tão assustador, e eu adorei estar errada sobre isso. Eu nunca tinha feito um show antes da Covid. Então, depois da pandemia, foi o primeiro show que fiz, e na noite anterior, fiquei acordada a noite toda vomitando porque estava muito ansiosa, com muito medo. E então eu imediatamente me enganei porque...

Lauper: É divertido.

Abrams: É divertido. Fiquei muito satisfeita por saber que outras pessoas estão se divertindo.

Lauper: Onde você se apresentou?

Abrams: No Condado de Orange [Califórnia], no Observatório. Eram umas 100 pessoas. Era a coisa mais ínfima.

Lauper: Mas o Observatório é bem legal, porque é coisa do espaço sideral. Então, o que você vestiu? 

Abrams: Eu usei um vestido cinza e um All Star azul, e não escovei meu cabelo e foi—

Lauper: Isso foi como um grande "Foda-se"?

Abrams: Acho que fiquei tão paralisada de medo que não considerei todas essas partes, mas foi—

Lauper: Ah, porque você era meio grunge lá. Você fez uma coisa toda grunge.

Abrams: Acho que sim. Talvez não tão conscientemente, eu só pensava: "O que eu visto no dia a dia?"

Lauper: Cinza, como um traje espacial.

Abrams: Gosto dessa interpretação. Vou dizer às pessoas que era isso que eu estava pensando.

Lauper: Sim. Que se dane... Qual foi o seu primeiro sucesso?

Abrams: Tenho uma música [“That's So True”] que acho que se enquadraria nessa categoria. Eu a escrevi com minha amiga Audrey [Hobert], que é uma compositora muito inteligente. 

Lauper: Eu a vi com você no palco.

Abrams: Mas é uma música que, para nós, na prática, soou como uma piada, de um jeito ótimo. Nos fez rir muito. Trabalhar com ela foi uma surpresa para a nossa amizade, porque não sabíamos que um dia faríamos isso juntos. Simplesmente aconteceu... Quando você tem tempo, se não está compondo uma música ou se não está em turnê, o que...

Lauper: Eu limpo a casa e, enquanto limpo, um monte de coisas me vêm à mente. Não sei por quê. 

Abrams: Porque você está em movimento, talvez.

Lauper: Minha mãe costumava dizer "por favor, limpe o quarto", e então eu sentava e tocava violão. Eu tinha fotos dos Beatles por todos os lados, uma em cada parede... Meus professores costumavam dizer que você tem que desenhar pelo menos uma hora por dia. É interessante ouvir como as pessoas trabalham de forma diferente. 

Abrams: Você disse que está tentando compor uma música para alguém. Como isso acontece?

Lauper: Bom, eu tenho feito isso para shows [da Broadway], e é mais fácil e mais difícil, porque nunca vai ser a sua voz. Então você tem que descobrir qual é o som deles. E então você tem que descobrir em que tom eles cantam. Você tem que fazer soar como se tivesse saído da cabeça deles. Kinky Boots [o musical; música e letra de Lauper] foi diferente. 

Abrams: Quanto tempo isso levou?

Lauper: Começou em 2008 e estreou em 2013. Foi rápido. Este já faz pelo menos 10 anos. Mas o projeto vale a pena, porque vale a pena examinar sua história e onde estamos agora. É a adaptação musical de Working Girl.

Abrams: Isso vai ser inacreditável quando for divulgado ao mundo.

Lauper: Espero que sim. Vai para La Jolla [Califórnia] agora, e veremos. O que funciona em La Jolla pode não funcionar em Nova York, mas pelo menos você pode ver.

Abrams: Totalmente.

Lauper: Vai ficar tudo bem. Vou continuar trabalhando até ficar bom. Mas olha, estou fascinada com o que você está falando. E me disseram que você queria falar comigo. Quando ouvi seu trabalho, pensei: "Bem, isso é muito interessante". 

Abrams: Eu estava realmente além...

Lauper: Bem, porque sua mãe te torturou comigo, então...

Abrams: Graças a Deus!

Lauper: É passado de geração em geração. Eu sei.

Abrams: Mas isso faz com que signifique tudo. Sinto-me assim à medida que envelheço. [Sou] cada vez mais grata pelo fato de ter sido criada em uma casa onde sua música tocava. Agora, separadamente, como minha própria pessoa e a vida que eu... Bem, consigo aplicar suas músicas às minhas experiências pessoais. Enquanto antes, acho que o motivo, obviamente, para minha mãe se sentir tão atraída pela sua música é porque ela teve uma vida inteira de momentos em que você foi a trilha sonora. 

Lauper: Bem, estou surpresa que você não estava dançando.

Abrams: Eu era muito tímida. Ainda estou trabalhando nisso tudo, o que talvez seja sentido [ risos ]. Mas sinto que os horizontes se ampliaram um pouco à medida que aprendo mais.

Lauper: Você está em turnê há quatro anos. Nossa! 

Abrams: Agora que o ciclo dos álbuns acabou, o próximo álbum ainda não está pronto, ainda não sei o que quero dizer. Eu me sinto realmente... 

Lauper: Bem, respire fundo.

Abrams: Mas é realmente incrível ouvir você falar sobre a maneira como você aborda tudo o que faz. Porque eu acho que há muita convicção em tudo. É realmente ter algo a dizer, não apenas fazer barulho por fazer barulho.

Lauper: Mas você não vai fazer isso.

Abrams: Bem, espero que não.

Lauper: Não, não é. Olha, [você mencionou] uma música em que você tinha a música primeiro e depois cantava. A repetitividade e o ritmo daquelas palavras — isso é muito difícil de fazer, e foi incrível.

Abrams: Obrigado.

Lauper: Você tem a vida toda agora. Vai ser realmente incrível. Você vai conseguir. Você vai escrever o livro.